تقوم الموسيقى الشعبية السويدية على ثلاثة أعمدة: موسيقى السبيلمان — تقليد الكمان المتوارث عبر الأجيال؛ والكولنينغ — نداء الرعي القديم بنغماته العالية المخترقة؛ والنيكلهاربا — الآلة الوطنية السويدية، كمان بمفاتيح يعود تاريخها إلى القرن الرابع عشر. معاً تشكل واحدة من أكثر تقاليد الموسيقى الشعبية تميزاً في أوروبا.
تمتلك السويد واحدة من أقوى ثقافات الكورال في العالم. من جوقات الكنائس إلى فرق عالمية الشهرة مثل جوقة إريك إريكسون الغرفية، يعد الغناء الجماعي جزءاً أساسياً من الحياة السويدية. أغاني منتصف الصيف ومواكب لوسيا وتقليد الألسونغ تعكس أمة تغني.
الكولتورسكولان (المدرسة الثقافية البلدية) هي المحرك وراء المعجزة الموسيقية السويدية. متوفرة في كل بلدية تقريباً، تقدم دروس الآلات الموسيقية والتدريب على الفرق ونظرية الموسيقى بأسعار معقولة. كان هذا النظام الممول حكومياً منصة انطلاق لعدد لا يحصى من الفنانين.
السويد هي ثالث أكبر مصدر للموسيقى في العالم بعد الولايات المتحدة والمملكة المتحدة — إنجاز مذهل لبلد لا يتجاوز عدد سكانه 10 ملايين نسمة. من هيمنة ABBA العالمية في السبعينيات إلى مصنع الأغاني الناجحة لماكس مارتن في استوديوهات شيرون، وصولاً إلى ظهور سبوتيفاي (تأسست في ستوكهولم عام 2006).
استكشف المدن التي شكّلت الموسيقى العالمية الشهيرة — من ABBA في ستوكهولم إلى Roxette في هالمستاد.
فنانون وفرق →تقليد الفيسا (الأغنية/القصيدة الغنائية) هو حجر الزاوية في الهوية الثقافية السويدية. وضع كارل مايكل بيلمان (1740-1795) المعيار بصوره الموسيقية الذكية عن حياة ستوكهولم. حمل إيفرت تاوبه التقليد إلى القرن العشرين. وأضاف كورنيليس فريسفايك بُعداً أكثر خشونة وسياسية.
أنتجت السويد عدة ثقافات فرعية موسيقية مؤثرة عالمياً. ظهر الديث ميتال السويدي في أواخر الثمانينيات من ستوكهولم وغوتنبرغ مع فرق مثل Entombed وAt the Gates وIn Flames. ثقافة فرق الرقص فريدة سويدياً. يتمتع الجاز السويدي بسمعة دولية قوية.
